Określ, jakim fotografem jesteś

Sekrety mistrza fotografii cyfrowejStaraj się fotografować rożne tematy — od kulinariów do krajobrazów, od portretów do sportu; sprawdź się w fotografii produktowej i podróżniczej, i we wszystkich innych gałęziach i nurtach. Na początku przygody z fotografią pstrykaj po prostu wszystko! A gdy już okrzepniesz, usiądź i zastanów się, jakim fotografem tak naprawdę chcesz być, i zacznij rozwijać się w tym kierunku. Pierwszy krok polega na krytycznym przyjrzeniu się wszystkim tematom, które dotychczas uwieczniałeś, i zadaniu sobie zasadniczego pytania: „Do których spośród tych zdjęć mam największą smykałkę?” albo „Czy ludzie uważają, że mam szczególny talent do jakiegoś rodzaju zdjęć?”. Przypuszczam, że sam poczujesz, że niektóre tematy po prostu fotografuje Ci się łatwiej niż inne — tak jakbyś intuicyjnie wiedział, co trzeba robić. To, jak już wspomniałem, pierwszy krok (nawiasem mówiąc, to może być więcej niż jeden temat — całkiem możliwe, że odnajdziesz się w fotografii podróżniczej, sportowej i na przykład w portretach w naturalnym świetle). Kolejny krok, a zarazem kolejne pytanie brzmi: „Które z tych tematów sprawiają mi największą frajdę przy fotografowaniu?”.

To bardzo ważne, gdyż właśnie na tego rodzaju zdjęciach powinieneś się skupić.

Nie ma sensu w uporczywym doskonaleniu umiejętności w fotografii produktowej, jeśli tak naprawdę ciągnie Cię do portretów w świetle zastanym. Tak naprawdę niewielu fotografów, nawet tych doświadczonych, przykłada do tego szczególną wagę — po prostu fotografują.

A choć w ten sposób mogą osiągnąć przyzwoite efekty w wielu rożnych nurtach fotografii, to mam wrażenie, że słowo przyzwoite Cię nie satysfakcjonuje (to coś jak trojka z plusem w szkole). Odnalezienie się w konkretnej dziedzinie fotografii pozwala skupić wysiłki, działania i czas na tym, co najważniejsze. A kiedy staniesz się naprawdę dobry w robieniu tego, co lubisz robić… wtedy pojawia się magia.

Zobacz więcej: 

Sekrety mistrza fotografii cyfrowej. 200 ujęć Scotta Kelbyego  Scott Kelby>>>

Aparat cyfrowy Lytro Light Field Camera

tufotografiaAparat cyfrowy Lytro Light Field Camera

Lytro to zupełnie nowy rodzaj fotografowania. Aparaty te rejestrują nie tylko wiązkę światła ale również informację o kącie ich padania. Pozwala to na zmianę ostrości po wykonaniu zdjęcia.

Aparat ten wyposażono w obiektyw z 8-krotnym zoomem optycznym o jasności 2.0 oraz dotykowy wyświetlacz o przekątnej 1,5 cala.

W trakcie fotografowania rejestrowany jest obraz na którym wszystko jest ostre a ustawienie ostrości możliwe jest już po zapisaniu zdjęcia.

Dzięki wykluczeniu konieczności ustawiania ostrości podczas fotografowania unikamy opóźnienia związanego z pracą Autofocusa.

Wbudowana pamięć 16GB pozwala na zapis 750 zdjęć. Rozdzielczość zapisanych obrazów to 1080×1080 pikseli.

Po wybraniu pola ostrości zdjęcie może być zapisane w formacie JPG lub opublikowane w serwsach społecznościowych.

W każdym zdjęciu zapisana jest specjalna aplikacja umożliwiająca zmianę ostrości podczas oglądania.

Bardzo małe gabaryty aparatu pozwalają zabrać go ze sobą praktycznie wszędzie.

Do pobierania zdjęć i obróbki służy oprogramowanie udostępnione na stronie producenta.

Ręczne sterowanie:

Aparaty Lytro umożliwiają ręczną zmienę czułości ISO, w zakresie 80-3200. Możliwe jest różnież wybranie czasu naświetlania. Zakres dostępnych czasów wynosi od 8sekund do 1/250sekundy

Filtr szary:

Ponieważ aparaty Lytro nie mają przysłony a regulacja czasu naświetlania i czaułości ISO może okazać się niewystarczająca dla wymagających użytkowików producent pomyślał o zastosowaniu filtra szarego.

Jest to filtr elektroniczny i nie wymaga nakręcania niczego na obiektyw.

Oprogramowanie Lytro:

Oprogramowanie uruchamiane jest automatycznie po podłączeniu aparatu dołaczonym do zestawu kablem USB.

Wymagania systemowe dla oprogramowania Lytro:

Komputery z systemem Windows:

64-bit Windows 7 lub 64-bit Windows 8
2GB RAM
DirectX 10.0
dual-processor CPU

Komputery z systemem MAC OS

Mac OS X 10.7 lub wyższy
2GB RAM
Intel Core 2 Duo lub nowszy

Przydatne akcesoria:

Podstawowy zestaw aparatu Lytro nie posiada ładowarki sieciowej. Ładowanie możliwe jest tylko poprzez podłączenie aparatu do komputera.

Firma Lytro oferuje również dodatkowe akcesoria, takie jak pokrowie czy torba na aparat Lytro, adapter statywowy czy ładowarka sieciowa.

Blisko, coraz bliżej. Od fotografii zbliżeniowej do mikrofotografii Marek Miś

Blisko, coraz blizejBlisko, coraz bliżej. Od fotografii zbliżeniowej do mikrofotografii Marek Miś

Spójrz na świat z innej perspektywy — rozpocznij przygodę z makro- i mikrofotografią.

  • Fotografia zbliżeniowa
  • Makrofotografia
  • Mikrofotografia

Coraz lepsze mikroskopy i doskonalszy sprzęt fotograficzny dają nam możliwość utrwalania na kliszy i nośnikach cyfrowych obrazów tak odmiennych od codziennego doświadczenia, że aż abstrakcyjnych. Duże zbliżenia niewielkich owadów, powiększenia fragmentów roślin, zdjęcia przedstawiające strukturę materii pozwalają nie tylko spojrzeć na świat z zupełnie nowej perspektywy, lecz także redefiniują nasze własne miejsce na Ziemi. Ponadto zmieniają sposób postrzegania samej fotografii — jako dziedziny, która przeszła długą drogę: od zastosowań typowo technicznych do ujęć mieszczących się już w kategoriach prawdziwej sztuki.

Książka to doskonałe wprowadzenie w świat fotografii „z bliska”. Autor przedstawia w niej szerokie spektrum informacji na temat fotografii zbliżeniowej, makrofotografii i mikrofotografii. Dzieli się z czytelnikami swoim wieloletnim doświadczeniem i praktyczną wiedzą o fotografowaniu obiektów w większych skalach odwzorowania. Od ogólnego wprowadzenia, poprzez wskazówki dotyczące techniki, oświetlenia i sprzętu, aż po porady związane z artystycznym aspektem wykonywanych zdjęć — książka obejmuje zagadnienia, które zainteresują zarówno początkującego fotoamatora, jak i profesjonalistę, który chce poszerzyć swoją wiedzę w tym zakresie.

Photoshop Praktyczny sierpień 2016 r. Rabat 50%

tufotografiaPhotoshop Praktyczny sierpień 2016 r. Rabat 50%

100% zdjęcia w zdjęciu – tak w skrócie można określić plik raw. Dostęp do pełnego spektrum informacji o obrazie podczas edycji tego formatu, daje zdecydowanie więcej możliwości, niż w przypadku popularnych plików JPEG. Oczywiste więc, że efekt również będzie lepszy. Dlatego namawiamy do robienia i przede wszystkim do edycji zdjęć w rawach.

 

W tym numerze znajdziecie w zasadzie wszystko, co potrzebne jest do obróbki rawów w Adobe Camera Raw. Omawiamy poszczególne narzędzia i panele aplikacji, potem przechodzimy do praktycznych edycyjnych instrukcji. Całość jak zwykle dopełniamy płytą z zestawem plików i oraz filmami, które krok po kroku na ich przykładzie pokazują wybrane obróbkowe zadania.

Rabat 50%

na pierwszy zakup jednego egzemplarza dowolnego czasopisma!

Przy zamawianiu wpisz kod rabatowy:

PUK475896 

SKORZYSTAJ Z KODU>>>

Nie przejmuj się histogramem

tufotografiaZdaję sobie sprawę, że dla niektórych powyższy tytuł może być szokujący, ale pamiętaj, że mówimy tutaj o sekretach, które zdradziłbym tylko przyjaciołom (a zarazem o sprawach, o których sam chciałbym wiedzieć wcześniej). Jednym z tych sekretów jest ignorowanie histogramu wyświetlanego na ekranie LCD z tyłu aparatu. Wiem, że wielu ludziom brakuje jakiegoś mierzalnego, konkretnego czynnika, na bazie którego mogliby odpowiedzieć sobie na uporczywie powracające pytanie: „Czy to jest dobre zdjęcie?”. Ale wierz mi, odpowiedzi nie znajdziesz w histogramie. Pamiętam pewne warsztaty fotograficzne, na które zostałem zaproszony w roli wykładowcy. W trakcie prezentacji wypłynęła kwestia histogramów.

Z tyłu sali siedziało kilku innych instruktorów (jednych z absolutnie najlepszych w tej branży — Joe McNally, Vincent Versace, Laurie Excell i Moose Peterson). Wspomniałem, że nie posługuję się histogramami, i korzystając z okazji zapytałem tuzów fotografii, czy korzystają z histogramów. „Nie”, „nigdy”, „ja nie”, „no co ty!” — odkrzyknęli zgodnym chorem. Czy ci zawodowcy wiedzą o czymś, o czym nie mają pojęcia ludzie prowadzący niekończące się dysputy na forach internetowych? Tak: zdają sobie sprawę, że dobre zdjęcia nie powstają od patrzenia na histogramy. Wiedzą, że o jakości fotografii nie świadczą wyłącznie kwestie techniczne (wbrew marzeniom i oczekiwaniom wielu fotografów, gdyż opanowanie kwestii technicznych jest znacznie łatwiejsze niż wyrobienie sobie „serca i oka” do fotografii).

Z dzisiejszymi aparatami fotograficznymi uzyskanie dobrej ekspozycji nie stanowi większego problemu. Przeciwnie, jest bardzo proste — nowoczesne aparaty są tak zaawansowane, że aby zrobić źle naświetlone zdjęcie, trzeba się naprawdę postarać. Nie przejmuj się więc histogramami i zacznij zastanawiać nad tym, na co kierujesz obiektyw i jak to robisz. W tym tkwi tajemnica udanych zdjęć.

Zobacz więcej w: 

Sekrety mistrza fotografii cyfrowej. 200 ujęć Scotta Kelbyego  Scott Kelby>>>

Lustrzanka cyfrowa – kurs obsługi

Lustrzanka cyfrowa - kurs obsługi

Lustrzanka cyfrowa – kurs obsługi

Dowiedz się jak działa lustrzanka cyfrowa i wykorzystaj jej możliwości w 100%

Poznaj wszystkie techniki pracy z tego typu aparatem

Zastosuj ciekawe rozwiązania, które wzbogacą Twoje portfolio

Zdobądź umiejętności fotografowania lustrzanką cyfrową bez wydawania majątku.

To wszystko znajdziesz w naszym kursie!
Nie masz czasu i pieniędzy na drogie szkolenia stacjonarne? Chcesz szybko opanować umiejętność fotografowania lustrzanką?

ZOBACZ SPIS TREŚCI>>>

Świetnie! Dzięki temu szkoleniu będziesz mógł to osiągnąć. W krótkim czasie zdobędziesz wiedzę, która pozwoli Ci naprawdę cieszyć się fotografowaniem. Sam zobaczysz jak niewiele trzeba, aby Twoje zdjęcia zaczęły wyglądać profesjonalnie.

Praktyczna wiedza i życiowe przykłady

Szkolenie prowadzone jest przez doświadczonego fotografa, który lustrzanki cyfrowe wykorzystuje od lat w swojej codziennej pracy. Znajdziesz więc tutaj całą masę praktycznych i życiowych przykładów z pierwszej ręki. Dzięki temu wszystkich pokazanych technik pracy nauczysz się znacznie szybciej i bez problemu wykorzystasz je w pracy z własnym aparatem. Uczestnicząc w tym kursie, poczujesz się jak na szkoleniu stacjonarnym czy warsztacie, ale wszystkiego nauczysz się bez wychodzenia z domu!

Korzystanie z funkcji lustrzanki cyfrowej

Twoja lustrzanka leży gdzieś na dnie szafy? Obsługa tego typu aparatu przerosła Twoje umiejętności? Nie wiesz od czego zacząć? To szkolenie pozwoli Ci w pełni zrozumieć zasadę działania lustrzanki cyfrowej. Dowiesz się jak efektywnie wykorzystywać wbudowane tryby. Poznasz swój sprzęt, tak że nie będzie już miał on przed Tobą żadnych tajemnic!

Profesjonalne zdjęcia w każdych warunkach

Zapewne nie raz warunki, w których fotografowałeś sprawiły, że Twoje zdjęcia wychodziły nie tak, jak tego oczekiwałeś. Deszcz, śnieg, mocne światło słoneczne czy różna temperatura barwowa żarówek – każdy z tych elementów potrafi zepsuć zdjęcie. Dzięki wiedzy zawartej w tym kursie będziesz w stanie poradzić sobie z każdymi warunkami i wybrać ustawienia, które zagwarantują Ci tylko najlepsze efekty.

Przydatne efekty i sztuczki

Fotografujesz już samodzielnie, ale w dalszym ciągu nie uzyskujesz tak dobrych efektów jak inni? Naucz się świadomie wykorzystywać swój sprzęt tak, by Twoje zdjęcia wyglądały jak te w profesjonalnych albumach. Wykorzystaj nieznane Ci do tej pory efekty oraz sztuczki i zadziw swoich znajomych. Zobaczysz jak niewiele czasem trzeba, by całkowicie odmienić swoje zdjęcia!

Podstawy filmowania lustrzanką cyfrową

Obecnie lustrzanka cyfrowa to już nie tylko fotografia. Wiele tego typu aparatów posiada funkcje filmowania, dzięki której możesz odkryć w sobie duszę filmowca. W kursie krok po kroku wprowadzę Cię w świat VDSLR. Dowiesz się, jak konkretne parametry wpływają na film, który kręcisz lustrzanką cyfrową.

Nieważne czym fotografujesz

Zastanawiasz się czy posiadając aparat konkretnego producenta będziesz w stanie wykorzystać wiedzę z tego kursu? Szkolenie przeprowadziłem tak, aby każdy użytkownik bez względu na model i producenta aparatu mógł bez problemu odszukać i zastosować konkretne ustawienia. Niezależnie od tego czy posiadasz aparat Canon, Nikon, czy też lustrzankę innej marki, to szkolenie pozwoli Ci poznać swój aparat w stopniu, którego nawet się nie spodziewasz.

Zaawansowane zastosowania

Standardowe opcje Twojej lustrzanki już Ci nie wystarczają? Pokażę Ci, jak korzystać z dodatkowych funkcji takich jak HDR czy wielokrotna ekspozycja. Nauczysz się również obsługiwać dodatkowe oprogramowanie Magic Lantern, które znacząco rozbuduje możliwości Twojego aparatu i pozwoli Ci uzyskać niesamowite efekty znane tylko nielicznym.

Co zyskujesz z tym kursem?

Dogłębną wiedzę na temat zasad działania lustrzanki cyfrowej.

Umiejętność posługiwania się manualnymi ustawieniami aparatu.

Zdolność pracy z aparatem niezależnie od warunków, w jakich będziesz fotografował.

Wiedzę na temat stosowania niesamowitych efektów i sztuczek na zdjęciach.

Łatwość w doborze odpowiednich podzespołów i akcesoriów do swojej lustrzanki.

ZOBACZ KURS>>>

Aparat cyfrowy Nikon COOLPIX A100

tufotografiaAparat cyfrowy Nikon COOLPIX A100

Nikon Coolpix A100 – mały kompakt o dużych możliwościach

Jeden z najlżejszych kompaktów na rynku, który możesz zabrać wszędzie tam, gdzie potrzebujesz. 20 milionów pikseli na matrycy CCD umożliwi powiększenie i wykadrowanie każdego zdjęcia. Dzięki 5-krotnemu, optycznemu zoomowi, nie musisz już ograniczać się podczas kadrowania. Szeroki wachlarz trybów automatycznych pozwoli natomiast idealnie dobrać parametry ekspozycji do motywu zdjęć.

Zabierz go ze sobą

Ważący zaledwie 119g Coolpix A100 jest gotowy do użycia już chwilę po włączeniu. Niewielkie gabaryty sprawią, że zmieści się do plecaka, torebki, a nawet niedużej kieszeni. Nie musisz rozstawać się ze swoim ulubionym aparatem i w każdej chwili możesz go mieć pod ręką.

Twój aparat, Twój styl

Nikon Coolpix A100 występuje w aż pięciu wariantach kolorystycznych. To od Ciebie zależy, czy wybierzesz klasyczną czerń, czy zdecydujesz się na srebro, czerwień, a może fiolet? Ten ostatni występuje również w wersji z pięknie malowanym ornamentem. Aparat nie musi być nudny!

20-megapikselowa matryca
Większa liczba pikseli to większe możliwości powiększenia zdjęcia. Dodatkowo kadrowanie zdjęcia podczas edycji nie przełoży się na utratę szczegółów. Pokazuj swoje zdjęcia znajomym nawet na dużych ekranach bez straty jakości.

Obiektyw Nikkor

Niezależnie od tego, czy wolisz szerokie kadry, czy skupiasz się na detalach, Nikon Coolpix A100 będzie Ci dobrze służyć. 5-krotny zoom optyczny pozwoli na swobodne kadrowanie bez potrzeby zbliżania się do fotografowanego obiektu.

Programy tematyczne

Aż 16 programów tematycznych do wyboru pozwoli na idealne dopasowanie parametrów ekspozycji. Możesz skupić się na robieniu zdjęcia a aparat sam dobierze odpowiednie ustawienia.

Tworzenie panoram

Uwiecznij jeszcze więcej na jednym zdjęciu. Dzięki trybowi panoramicznemu w prosty sposób połączysz kilka zdjęć w efektowną panoramę.

Efekty artystyczne

Chcesz sprawić, żeby zdjęcia były jeszcze ciekawsze? Skorzystaj z gotowych efektów specjalnych, które uwolnią Twoją kreatywność. Nikon Coolpix A100 oferuje o wiele więcej, niż tylko zmianę kolorów. Rybie oko, Efekt miniatury, czy Malowidło to tylko niektóre możliwości.
Autofokus z wyszukiwaniem celu

Szybki i precyzyjny autofokus oraz funkcja automatycznej identyfikacji fotografowanego obiektu i ustawiania na nim ostrości ułatwiają uzyskiwanie wyraźnych zdjęć.

Tryb inteligentnego portretu

Automatyczne funkcje oprogramowania sprawią, że pokochasz robienie zdjęć portretowych. Dzięki korzystaniu z trybu Portret inteligentny aparat wykona zdjęcie, gdy fotografowana osoba uśmiechnie się. Funkcja wykrywania mrugnięcia wyświetli natomiast komunikat ostrzegawczy, jeśli fotografowana osoba mrugnęła. Nie trzeba już nerwowo spoglądać na ekran podglądu z każdym zrobionym zdjęciem. Dzięki efektowi miękkiego odcienia skóry, usprawnionej funkcji wykrywania twarzy i skuteczniejszemu ustalaniu ekspozycji pod kątem odcieni skóry zdjęcia portretowe będą wyglądać atrakcyjnie i dokładnie tak, jak tego chcesz.

Ostre i wyraźne zdjęcia

Fotografowanie ruchomych obiektów nie jest już problemem. Zdjęcia dzieci, zwierząt, czy pojazdów nie będą poruszone dzięki funkcji redukcji rozmycia, która eliminuje wpływ drgań aparatu i ruchu fotografowanych obiektów. Dzięki cyfrowej stabilizacji obrazu nie musisz się martwić o to, że drżenie ręki zniweczy Twój wysiłek. Fotografowanie nie musi ograniczać się wyłącznie do nieruchomych obiektów w pełnym słońcu. Również gorsze warunki oświetleniowe nie przeszkodzą w uzyskaniu ostrych zdjęć.

Technika HDRI w fotografii. Od inspiracji do obrazu Christian Bloch

Technika HDRI w fotografiiTechnika HDRI w fotografii. Od inspiracji do obrazu Christian Bloch 

Odkryj sekrety tworzenia efektów specjalnych

    * Jak pracować z obrazami HDR?
    * Jak „zszywać” zdjęcia panoramiczne?
    * Jak twórczo wykorzystać niekonwencjonalne obrazy?

Nowoczesna technologia HDRI (skrót od ang. High Dynamic Range Imaging) to cyfrowa metoda pozyskiwania i edycji całego oświetlenia dostępnego w obrębie fotografowanej sceny. Technologia ta umożliwia stosowanie wirtualnych technik ściemniania i rozjaśniania podczas retuszu zdjęć, pozwala więc na tworzenie realistycznych obrazów dzięki symulowaniu rzeczywistej fizyki światła. Natomiast wykorzystanie renderingu fizycznego umożliwia łączenie fotografii HDR ze scenami i obiektami wirtualnymi, co w praktyce oznacza tworzenie perfekcyjnych, zachwycających efektów specjalnych!

Książka „Technika HDRI w fotografii. Od inspiracji do obrazu” gruntownie wyjaśnia wiele tajemnic pracy z obrazami o zwiększonym zakresie tonalnym. Korzystając z tego przewodnika, poznasz sekrety tworzenia fotografii panoramicznej oraz metody edycji, kompozycji i tworzenia doskonałych wydruków obrazów HDR. Dowiesz się, na czym polega mapowanie tonów, retuszowanie, a także nauczysz się używać obrazów HDR podczas renderowania scen 3D. Dzięki temu podręcznikowi zdobędziesz solidne podstawy do rozpoczęcia kreatywnej pracy z wykorzystaniem HDRI.

    * Oprogramowanie HDRI
    * Zaawansowane programy do edycji obrazu
    * Fotografie w technologii HDR
    * Logarytmiczne czujniki CMOS
    * Kalibracja systemów
    * Retusz
    * Mapowanie tonów
    * Operatory lokalne i globalne
    * Obróbka obrazów HDR
    * Wykorzystanie filtrów
    * Zdjęcia panoramiczne i segmentowe
    * Grafika 3D

Odkryj nowe możliwości tworzenia niezwykłych fotografii!

 

Digital Camera Polska sierpień 2016 Rabat 50%

W tym miesiącu zachęcamy Was do częstszego spoglądania w niebo. Tematem numeru jest bowiem astrofotgrafia – jedna z najtrudniejszych, ale jednocześnie najbardziej ekscytujących technik fotograficznych. Pokażemy Wam, jak przygotować się do zdjęć nocnego nieba, jak wybrać najlepszą lokalizację, jak ustawić swój aparat, oraz jak, za pomocą programu do edycji, zamienić wykonane zdjęcia w prawdziwe perełki.   Oczywiście polecamy również nasze wywiady – o polskim rynku fotograficznym w arcyciekawej rozmowie opowiada Bartek Wieczorek, z kolei najnowszy projekt Nicka Brandta, legendy fotografii przyrodniczej, chwyta za serce i zmusza do refleksji.   W strefie sprzętu sprawdzamy czy jest alternatywa dla Photoshopa, testujemy podróżne plecaki, oraz długo wyczekiwaną, pierwszą cyfrową pełną klatkę Pentaksa, czyli model K-1! Zapraszamy do lektury…

Rabat 50%

na pierwszy zakup jednego egzemplarza dowolnego czasopisma!

Przy zamawianiu wpisz kod rabatowy:

PUK475896 

SKORZYSTAJ Z KODU>>>

Nic nie robi takiego wrażenia jak odbitka

Sekrety mistrza fotografii cyfrowejNic nie robi takiego wrażenia jak odbitka

Jeśli naprawdę chcesz zrobić na ludziach wrażenie, wydrukuj odbitkę. Wiem, że to brzmi banalnie, ale odbitka — zwłaszcza dzisiaj — to jedna z tych rzeczy w fotografii, które są zdolne wywołać niesamowity efekt. Tym większy, im większa odbitka (osobiście uważam, że próg „niesamowitego efektu” zaczyna się od formatu 30×45 cm, ale jeśli możesz zrobić jeszcze większą odbitkę, na przykład 40×50 cm, to wrażenie będzie jeszcze większe. To jeden z tych przypadków, gdzie więcej oznacza lepiej). Dlaczego obecnie odbitki wywołują takie emocje?

(1) Są namacalne. Przywykliśmy do oglądania zdjęć na szklanych ekranach monitorów. Nie możemy ich wziąć do ręki. Nie możemy dotknąć. Są gdzieś daleko, w swego rodzaju zamknięciu. Ale gdy je wydrukujemy, zdjęcie przestaje być sekwencją zer i jedynek. Staje się „prawdziwe”.

(2) Podaj komuś gotową odbitkę i zwróć uwagę na reakcje: ludzie zaczynają gładzić papier. Dotyk jest jednym z pięciu zmysłów człowieka, a połączenie go z wrażeniami płynącymi z patrzenia na zdjęcie pozwala nawiązać z oglądającym kontakt na zupełnie innym poziomie.

(3) Drukowanie odbitek to swego rodzaju dowód prestiżu, który świadczy o poważnym podejściu do fotografowania. To zarazem inwestycja w fotografię.

(4) Odbitki otwierają drzwi. Jeśli chcesz zrobić zdjęcie w jakimś wnętrzu, powiedzmy, w restauracji, i weźmiesz ze sobą wielkoformatową odbitkę jednego ze swoich zdjęć, to jest spora szansa, że uzyskasz zgodę. Dobra odbitka subtelnie sugeruje:

„Jestem wiarygodny — udzielenie mi pozwolenia na robienie zdjęć niczym nie grozi”. Wierz mi, odbitka czyni cuda. Wreszcie

(5), odbitka może być znakomitym prezentem. Pomyśl tylko: nawet przesłanie zdjęć e‑mailem robi wrażenie na przyjaciołach, prawda? Wydrukuj ładną odbitkę, podpisz ją, zwiń i zapakuj w tekturowy rulon, a potem prześlij w tradycyjny sposób. Będziesz zaskoczony reakcją przyjaciół. Wierz mi, odbitka to potęga. Spróbuj, a się przekonasz.

Na podstawie: 

Sekrety mistrza fotografii cyfrowej. 200 ujęć Scotta Kelbyego  Scott Kelby TUTAJ>>>